設計原理是每個視覺媒介的基礎，從美術到現代網頁設計。它們甚至存在於看似微不足道的細節中，比如構成大多數作品的字體。
美術網站上的繪畫
這些例子有什麼共通點呢？答案是一些非常基本的元素，包括線條、形狀、形態、紋理和平衡。這些元素單獨看來可能不算什麼，但結合起來後，它們幾乎構成我們所見和創造的一切。
元素示例
剛開始接觸時，這些基本原理可能讓人望而生畏，尤其當你自認不是藝術家的時候。但請保持開放心態，這些原理能教會你如何運用不同的資源，並從零開始創造簡單的視覺作品。
線條
線條是連接兩個或多個點的形狀。它可以是粗的、細的、波浪形或鋸齒狀。每種形式都賦予線條不同的感覺。
線條範例
線條經常出現在設計中，例如繪圖和插圖中，也常見於紋理、圖案和背景。
在線條較簡單的設計中，它們可用於組織、強調或裝飾。例如，在下方的範例中，線條被用來創建流程圖，引導讀者的視線從一個元素流向下一個。
處理線條時，請留意粗細、顏色、紋理和樣式等因素。這些細微的特徵能顯著影響設計的觀感。
形狀
形狀指的是任何具有可識別邊界的二維區域，如圓形、方形和三角形等。
形狀類型
形狀可分為兩大類：幾何形狀（規則形狀）和有機形狀（更自由的形狀）。
形狀在視覺傳達中至關重要，它們賦予圖像重量，使其更易識別。我們能理解街道標誌、符號甚至抽象藝術，主要是因為形狀的存在。
形狀也能用來組織內容、創造簡單的插圖，或為設計增添趣味性。學會在其他設計中尋找形狀，你將在日常生活中無處不見它們的蹤影。
形態
當形狀變為三維時，我們稱其為形態。現實世界中大多數物體都是由不同形態組成，如雕塑、建築和其他立體物件。
形態不必是完全的三維形狀。透過插圖，運用光影和透視等技巧，也能暗示形態並創造出深度感。
在二維設計中，形態賦予作品真實感。沒有形態，就無法創造類似於下方帶有光影的球體效果。
即使是不那麼寫實的圖像，也會利用光影營造維度。例如，下方的圖像即便風格化，但光影仍暗示了形態和深度。
紋理
紋理代表表面的物理特質。像形態一樣，紋理可以是三維物體的一部分，也可以透過插圖表現，暗示物體在現實生活中的觸感。
紋理在設計中能為平面圖像增添深度，使物體呈現光滑、粗糙、堅硬或柔軟等不同質感。
紋理常被用作背景圖像，為設計增加層次與趣味。在細微之處，如仿舊字體或光滑圖標中，也能發現紋理的應用。
但要注意避免過度使用，過多的紋理可能使設計顯得雜亂無章。
平衡
平衡指的是視覺重量的均勻分布，也就是元素吸引觀眾目光的程度。平衡受多種因素影響，包括顏色、大小、數量和留白空間。
掌握平衡需要一定的直覺，這對初學者而言或許有些困難，但透過觀察設計範例，可以逐漸理解其原理。
平衡類型
不對稱設計：雖然兩側不同，但重量分配均勻，能夠吸引視線至重要元素。
對稱設計：在軸線兩側呈現相同或相似的設計，給人穩定和平衡的感受。